Walt Disney: Wie Entertainment zu einem Imperium wurde

SOLO: A Star Wars Story International Trailer (2018) (November 2024)

SOLO: A Star Wars Story International Trailer (2018) (November 2024)
Walt Disney: Wie Entertainment zu einem Imperium wurde
Anonim

Walt Disney (NYSE: DIS DISWalt Disney Company100. 64 + 2. 03% Erstellt mit Highstock 4. 2. 6 ) ist eine der mächtigsten Unternehmen, in einem der mächtigsten Sektoren jeder Wirtschaft: Unterhaltung. Bevor es ein $ 164 Milliarden-Dollar-Unternehmen wurde, mit Interessen rund um den Globus, war Disney enger mit der Vision des Mannes verbunden, nach dem es benannt wurde. Es war diese Vision, die den Grundstein dafür legte, dass das Unternehmen der Medienriese wird, der es heute ist. In diesem Artikel schauen wir uns den Aufstieg von Walt Disney an, sowohl den Mann als auch das Unternehmen, und die Lektionen, die wir heute für Unternehmer gefunden haben.
TUTORIAL : Starten eines kleinen Unternehmens

Weiter und immer wieder
Wie viele kreative Talente begann Walt Disney seine Karriere für andere. Im Jahr 1919 war Walt für das amerikanische Ambulanzkorps im Ersten Weltkrieg zurück und suchte nach einer Arbeit als Künstler. Er fand es im Pesmen-Rubin Commercial Art Studio, wo er Ubbe Iwerks kennen lernte und sich mit ihm anfreundete. Iwerks erwies sich als einer der talentiertesten Animatoren der Welt und war ein Schlüssel zu Walts späterem Erfolg.

Anfang 1920 waren Walt und Iwerks beide arbeitslos, also versuchten sie, ein eigenes Studio zu eröffnen. Dieses erste Geschäft scheiterte prompt und das Paar ging zur Arbeit und machte Animation bei Film Ad Co., wo sie an den Werbe-Shorts arbeiteten, die vor den Features gezeigt wurden. Es dauerte nicht lange und sie arbeiteten zusammen an Nebenprojekten, die sich zu Laugh-O-Grams entwickelten, einer Serie komödiantischer Kurzfilme. Walt und Iwerks machten sich wieder zusammen und machten Laugh-O-Grams zu einem Geschäft. Doch einmal mehr endete das Unternehmen 1923, woraufhin Walt nach Hollywood ging.

Die Brothers Disney
Vielleicht war Walts am wenigsten geschätzte Fähigkeit, andere davon zu überzeugen, sich in seine Vision einzukaufen. In Hollywood ohne Iwerks überzeugte Walt seinen Bruder Roy, ihm bei der Gründung von Disney Brothers Studio zu helfen, das später in Walt Disney Studio umbenannt wurde. Sicher genug, hatte Walt bald Iwerks überzeugt, um zurückzukommen, um mit ihm auch zu arbeiten.

Lerne harte Lektionen
Das Walt Disney Studio war nicht profitabler als die vorherigen Inkarnationen, aber es blieb über Wasser. Die Firma arbeitete für Universal Pictures und schuf eine Figur namens Oswald the Lucky Rabbit. Im Jahr 1928 hatten Walt und Roy die unangenehme Überraschung zu erfahren, dass alle ihre Animateure, mit Ausnahme von Iwerks, von einem der Leute, mit denen er sich bei Universal beschäftigt hatte, weggebracht worden waren. Um der Wunde Salz hinzuzufügen, gehörten die Rechte an Oswald Universal.

Die Erfahrung verbitterte Walt und ließ ihn schwören, nur für sich selbst zu arbeiten. Walt begann, seine Filme direkt an die Verleiher zu liefern, aber er brauchte einen neuen Charakter.(Um mehr darüber zu erfahren, wie man ein Geschäft hält, lesen Sie: Ein kleines Unternehmen halten .)

Die Maus
Es gibt eine Kontroverse darüber, woher Mickey Mouse kam; die Theorien reichen von einem Papierkorb in Kansas bis zu Iwerks, der Tierfotos und Skizzen durchblättert. Wie auch immer er entstanden ist, repräsentiert Mickey Mouse den Anfang von Disney, wie wir es heute kennen.

Walt hat ein neues Team zusammengestellt, um mit Iwerks an diesem neuen Charakter zu arbeiten. Die ersten beiden Filme waren keine Hits, aber der dritte, "Steamboat Willie", war ein großer Erfolg. Es war auch das beste frühe Beispiel eines Films, der Ton und Animation synchronisierte.

An der Spitze der Animationstechnologie zu stehen, wurde für den Kurs zum Standard, da das Unternehmen die Grenzen der Animation sprengte. In den nächsten Jahrzehnten, einschließlich der Weltwirtschaftskrise, entwarf Disney die ersten farbigen Cartoons und den ersten animierten Spielfilm "Snow White und The Seven Dwarfs".

Der Börsengang
Die Kosten dieser bahnbrechenden Filme waren so hoch und die Margen so niedrig, dass eine arme Kasse das Studio noch versenken könnte. Walt und Roy begannen 1940 mit tollen Filmen, aber sehr viel Schulden. Von 1923 bis 1938 war die Partnerschaft mit Disney Brothers tatsächlich in vier Unternehmen aufgeteilt, die in unterschiedlichem Maße erfolgreich waren, bevor sie 1938 in eine Gesellschaft aufgenommen wurden.

Der Firmenname, der lebte, war Walt Disney Productions und am 2. April 1940 , Walt Disney Studios ausgegeben 155.000 Aktien von 6% Wandelanleihen Vorzugsaktien. Diese Ausgabe befand sich auf dem Over-the-Counter-Markt und wurde um 3 USD erhöht. 5 Million für die Firma. (Um mehr über konvertierbare Vorzugsaktien zu erfahren, lesen Sie: Einführung in konvertierbare Vorzugsaktien .)

Die Brüder waren jedoch bald wieder verschuldet, da die Kinokassen für Filme, die wir jetzt betrachten Meisterwerke, nämlich "Bambi", "Fantasia" und "Cinderella". Das soll nicht heißen, dass sie nicht erfolgreich waren, sie waren einfach sehr teuer zu machen.

Anstatt langsamer zu werden, wollte Walt mehr tun. Die Brüder gründeten ihre eigene Vertriebsfirma Buena Vista und produzierten margenstarke Naturdokumentationen. Walt begann auch Visionen des ultimativen Vergnügungsparks zu haben, aber es war ein Glücksspiel, das sich seine Firma nicht leisten konnte.

Disneyland
Um den "glücklichsten Ort auf Erden" zu schaffen, mussten viele finanzielle Manöver stattfinden, und Walt hat es möglich gemacht. Sogar nach der Finanzierung einer Privatfirma mit einem Darlehen aus seiner eigenen Lebensversicherung brauchte Walt viel mehr Kapital. Er hatte sich selbst anzubieten, aber er war klug darüber. Walt gründete eine andere private Firma, die die Merchandisingrechte an seinem Namen besaß. Übrigens zahlte Walt Disney Productions 46 $. 2 Millionen in Aktien, um das Unternehmen 1981 zurückzukaufen.

Dann bot er an, eine TV-Serie für ein TV-Netzwerk zu erstellen, das in Disneyland investieren würde; ABC sprang bei der Gelegenheit. Walt hatte seine Finanzierung und ABC hatte jeden Sonntag eine Stunde Zeit, die sich zu einem kulturellen Phänomen entwickelte, von Millionen beobachtet. Ursprünglich Disneyland genannt, aber mit verschiedenen Titeln im Laufe der Jahre, lief die Show für 29 Saisons.

1955 wurde Disneyland endlich eröffnet und ein großer Erfolg. In den nächsten fünf Jahren kaufte Walt Disney Productions Disneyland, indem es Walts Privatunternehmen kaufte. In diesen fünf Jahren wuchs das Bruttoeinkommen bei Walt Disney Productions von 6 auf über 70 Millionen Dollar.

Merchandising, Branding und Expansion kamen bei Walt Disney Productions zusammen. Traurigerweise war es jedoch dazu bestimmt, ohne einen seiner Gründer weiterzumachen, da Walt 1966 starb. Sein letzter Spielfilm, "Mary Poppins", war der Topverdienerfilm von 1965. Sein Bruder Roy übernahm.

Jenseits von Walt und Roy
Nach dem Tod von Walt und seinem Bruder Roy kämpfte Disney. Das Unternehmen wurde 1957 notiert, und trotz seiner vergangenen Erfolge und einiger profitabler Themenparks war der Anstieg seines Aktienkurses nominal.

In den 1980er Jahren galt das Unternehmen in Bezug auf Markenwerte als unterbewertet, darunter der Filmkatalog und die Themenparks, die von feindlichen Übernahmekünstlern umkreist wurden. Das Unternehmen wehrte die Übernahmen ab und konzentrierte sich darauf, von seinem enormen Markenwert zu profitieren.

Von den 1980er bis in die 1990er Jahre wuchs der Bestand sprunghaft an und machte Disney zum größten Entertainment-Imperium der Welt. Das Unternehmen florierte weiterhin, nicht zuletzt durch die Gründung von Walt und Roy.

The Bottom Line
Finanzgeschichte ist voll von übergroßen Persönlichkeiten und überragenden Zahlen. Viele der reichsten Männer der Geschichte haben es geschafft, Imperien aus Fell, Öl, Stahl, Schienen und, ja, Software zu bauen. All dies sind greifbare Produkte mit einer einfachen Formel: Halten Sie die Kosten niedrig und verkaufen Sie mehr. Disney, der Mann und die Gesellschaft, waren Vögel einer anderen Feder.

Nur durch die ständige Erneuerung und Erweiterung der Grenzen nicht nur der Animation, sondern auch was Disney als Geschäft war, ging das Unternehmen von einem mäßig erfolgreichen Animationsstudio zu einem kompletten Unterhaltungserlebnis mit Themenparks, Merchandising, Kreuzfahrtschiffen und und weiter.

Walt Disney sagte: "Wenn du es träumen kannst, kannst du es tun." Die Geschichte seines Lebens und die Gründung seiner Firma erinnert uns daran, dass man, wenn man es einmal träumt, immer wieder neu träumen und es sich neu vorstellen muss, um Erfolg zu haben. (Weitere Informationen finden Sie unter: Wall Street History: Kartellrecht, OPEC und Disney .)